The occasional tendency of seven to coalesce

Le spectacle est véritablement le travail d’un ensemble. La création de connexions est l’objectif principal. Des connexions à l’intérieur d’un corps, entre les corps et avec la musique. Connexions spatiales et connexions dans le temps. Statiques et dynamiques. La partition chorégraphique est improvisée. Aucun mouvement n’est fixé. Certaines qualités de mouvement et certaines façons d’entrer en relation avec les autres interprètes, la musique et l’espace ont été apprises et développées au cours du processus de création. Les interactions sont portées par un état extrême de sensibilité et de concentration combiné à la créativité, à la musicalité et à la physicalité. Cette façon de créer une chorégraphie est très stimulante pour les interprètes. Ils sont non seulement responsables de l’invention et de l’interprétation de leur propre matériel sur scène, mais aussi de l’initiation et du développement des structures de groupe. Ils doivent adapter leurs rôles individuels au sein d’une constellation de groupe dynamique dont les mécanismes sont en constante évolution.